Ахмат лутфуллин и его картины. Сочинение по картине А. Лутфуллина «Три женщины

Сочинения
По картинам
Другие
Лутфуллин — Три женщины

Картина «три женщины» по мнению многих одно из лучших произведений художника, который посвятил всю свою жизнь, равно и все свое творчество людям своей родной Башкирии. Судя по этой, по множеству других работ это крестьяне, жители деревень, а правильнее аулов, поскольку все они, судя по одежде, по бытовым предметам, проживают на его родине.

На картине изображены женщины, они готовятся к чаепитию, на скатерти стоит нехитрая снедь и три чашки. На полу циновки скорее всего ручной работы, и это вероятнее всего, дело рук этих женщин, это так естественно для любой деревни: башкирской, русской, татарской и других соседних и дальних народностей. Ручная работа кругом, и на переднем плане-руки большие крестьянские, натруженные руки. Много тяжелой работы пришлось переделать этим женщинам, очень нелегок крестьянский труд. Лица женщин выражают различные эмоции, они отражают три временных периода, сменяющих друг друга. Разные поколения, разные судьбы, разный жизненный опыт. Самое строгое, самое выдержанное лицо-это лицо самой старшей женщины, отображает стойкость, непоколебимость башкирского народа; средняя женщина, тоже много повидала в своей жизни, но еще есть силы, живой ум-это мудрость народа; младшая женщина-есть будущее у народа.

В расположении женщин, их видна задумка, виден символизм, который автор вкладывает в свое произведение. Это фон на котором сидят женщины, темный –годы самой старой женщины преклонные, жизнь близится к закату, два светлых фона-есть силы, есть планы на жизнь. Также более светлый цвет одежды у молодой, и дальше цветовая гамма темнеет, цвета более холодные они принадлежат старшему поколению женщин. жизнь дома, уют, чистота, простая деревенская красота все находится в женских руках эти слагаемые и составляют то, что называется традицией. На картине находятся три женщины, три фигуры, а число три- сакральное число, во многих верованиях, во основных религиях, даже можно провести параллели со святой троицей, хотя конечно автор не христианин, но знаком, был вероятно с великим шедевром. Дополняет сюжет картины вид природы за окном-горы, низины, перелески, все это окружает дом, селение, в котором он находится и подчеркивает гармонию сельских жителей и природы. Именно сельские жители держатся своих корней, в их памяти сохраняются предания предков. Крестьянский труд тяжел, но силы подпитывает красота окружающей природы.

Ахмат Лутфуллин, истинный певец своего народа, картины пронизаны любовью, уважением к героям своих картин, это видно по тщательно подходу, подбору цветов, предметов расположению людей, позирующих художнику. Это работа, настоящий труд, выражение благодарности отцу, матери, родне, всему народу Башкирии.

Биография

Родился 4 февраля 1928 года в селе Аскарово[1] (ныне Абзелиловский район, Башкортостан) в семье лесоповальщика. В деревнях Аскарово и Абзаково прошло его детство и юность. Позднее мальчишкой он пешком ушёл в Магнитогорск и поступил учиться в ремесленное училище на токаря.

После войны Лутфуллин А. Ф. учился в Ленинградском архитектурно-художественном училище (1945—1948), Уфимском театрально-художественном училище (1949—1951)[2], Государственном художественном институте Литовской ССР (Вильнюс, 1951—1954). Член Союза художников с 1960 г. Заслуженный художник РСФСР (1978). Заслуженный художник БАССР (1966). Действительный член РАХ (1997)[2].

Неоднократно избирался членом правления Башкирского Союза художников, председателем и членом Художественного совета при Башкирских мастерских Художественного фонда РСФСР, членом выставкома зональной выставки «Урал социалистический», членом правления Союза художников РСФСР[2], являлся членом ревизионной комиссии Союза художников РСФСР, членом выставкома Союза художников РСФСР. Ахмат Лутфуллин нашел свой художественный стиль и почерк, создал свою «доминанту» — башкирский неореализм[3].

На протяжении второй половины XX века он оказывал влияние на развитие башкирской живописи[4].

В деревне Равилово Абзелиловского района, в доме семьи Лутфуллиных, который художнику подарили земляки, открылась «Мечеть Ахмата». Луиза Лутфуллина, супруга живописца, рассказывала: «В последнее время он болел, мысль была — что же делать с этим домом, было решено не отдавать и не продавать, а делать мечеть, в память отцу, матери и деду». По завещанию самого художника он был похоронен в селе Абзаково Белорецкого района РБ.

Описание картины Ахмата Лутфуллина «Три женщины»

Ахмат Лутфуллин родился в Башкирии в 1928 году и все свои творческие работы посвятил родному краю, башкирским колхозникам, истории и культуре своего народа. Его картины и портреты выполнены в стиле советского реализма и восхищают своей правдивостью и самобытностью.

Одна из самых известных его работ — картина «Три женщины». На специальном помосте, который сооружается в башкирских избах и служит и столом, и кроватью, сидят три женщины. Они приготовили нехитрую еду — хлеб, творог, сметану, расставили чашки и собираются пить чай.

Но как будто кто-то отвлек их просьбой сфотографироваться, и они уважили просьбу, застыли с достоинством и гордой грацией, очень ровно выпрямив спины.

И хотя женщины, судя по их простым одеждам и скромным угощениям, явно из обычной трудовой деревенской семьи, в их обликах чувствуется внутренняя сила, осознание собственного авторитета, почета среди родных и односельчан, мудрость прожитых лет и безмерная ответственность за крепость и благополучие своих семей.

Две женщины справа уже в преклонном возрасте, их натруженные узловатые руки спокойно сложены на коленях, головы и плечи укрыты теплыми шалями, темные, обветренные в тяжелых трудоднях лица хотя и выглядят немного уставшими, но излучают умиротворение и неподвластность жизненным невзгодам.

Женщина слева еще молода, ее румяное гладкое лицо и светлый тонкий платок выглядят свежими и яркими на фоне пожилых родственниц, красные юбка и блуза, пышные формы подчеркивают здоровье и энергию молодости.

Она как будто внимательно наблюдает — или за маленьким ребенком, или за едой, кипящей на печи.

При такой лаконичности образов женщин, скудности цветов и эмоций, автор в контрасте внимателен к другим деталям.

Вышитый красочный рушник на стене, красивые одинаковые чашки, распустившаяся герань на окне в синей эмалированной кастрюле говорят о пестрой мимолетности одной земной жизни, но одно поколение будет приходить на смену другого.

И все также будет чисто убрано в избе, будет хлеб на столе и вкусный чай, дети будут на велосипедах возвращаться домой из школы, а горы за окном — охранять покой своей деревни и помнить каждого, кто любил свою малую родину и посвятил соотечественникам энергию своего творчества и саму жизнь.

Творческое наследие

Ахмат Лутфуллин — автор знаменитой картины «Три женщины», 1969 г.[5] Вместе с тем он является автором портретов и полотен об истории и современной жизни башкирского народа: «Прощание с Родиной. Салават» (1990), «Праздник в ауле. 1930-е годы» (1969), «Проводы на фронт» (1978), «Прощание» (1970), «Ожидание. Год 1941-й» (1970).

Его основные работы: «Портрет матери», х. м., 1956. «Автопортрет», х. м., 1957. «Бабай», х. м., 1959. «Портрет дирижера Г. Муталова», х. м., 1959. «Мать-героиня Ишмурзина», х. м., 1959. «Мустафа-агай», х. м., 1960[1]. «Мать погибшего героя», х. м. 1960. «Девушка в чёрном», х. м., 1961. «Семья», триптих, х. м., 1962. «На сабантуй», х. м., 1963. «Портрет башкирской писательницы Хадии Давлетшиной», х. м., 1963. «Молодой рабочий», х. м., 1963. «Портрет колхозницы», х. м., 1967. «Золотая осень», х. м., 1967. «Портрет башкирской женщины», х. м., 1967. «Три женщины», х. м., 1968—1969. «Ожидание. Год 1941», х. м., 1969—1971. «Праздник в ауле», 1930, х. м., 1973—1974. «Колхозник Раджап», х. м., 1974. «Портрет старой колхозницы», х. м., 1974. «У окна», х. м., 1974. «Портрет молодой женщины», х. м., 1974. «Портрет врача И. X. Хидиятова», х. м., 1974. Серия портретов передовиков колхоза им. М. И. Калинина Абзелиловского района БАССР (12 работ), х. м., 1974. «Сабантуй», х. м., 1974—1977. «Магинур Хасанова», х. м., 1977. «Колхозник Хайруллин», х. м., 1977. «Портрет на фоне колхозного тока», х. м., 1977. «Портрет народного поэта БАССР М. Карима», х. м., 1978.

Картины художника находятся в Государственной русском музее, Художественном музее имени М. В. Нестерова в Уфе, в частных коллекциях.

Сочиненин по картине Лутфуллина Три женщины

Этот художник был признан одним из знаменитых башкирских творцов, он не единственный, кто старался передать своим поклонникам через свои картины, любовь не только к своей родине, но еще и любовь к своему народу. Многие критики уверяют, что лучшая его картина, передающая все эти чувства, это “Три женщины”, которую Лутфуллин написал в 1969 году.

На этой картине художник нарисовал трех женщина, которые одеты в национальные костюмы, будто художник застал их за церемонией чаепития. Обстановка в комнате, где находятся эти женщины не богатая, а и судя по еде можно сказать что изображены женщины крестьянки.

Об этом свидетельствует чай, хлеб и молоко. Нам кажется, что это небольшой перекус. И вот они сейчас подниматься и продолжат дальше заниматься своими домашними делами. Мое внимание привлекли не костюмы этих женщин и даже не бедная обстановка с едой.

Мне показалось притягательными сами изображенные.

На мой взгляд они символизируют поколение.

На переднем плане художник изобразил самую старшую из женщин, очень мудрую и справедливую. Она на мой взгляд уже бабушка.

Справа от нее, стоит скорее всего ее дочь, она тоже
Кода-нибудь и эта молодая девушка сперва станет мамой, а потом и мудрой бабушкой, со своим жизненным опытом.

многое уже повидала, но многое ей еще и предстоит увидеть. А слева стоит сама молодая, именно она является внучкой самой старшей женщины. она изображена на мой взгляд невинной, еще не видавшей трудностей в жизни. Не зря рядом с ней художник нарисовал цветок. Он как бы сравнивает эту девушку с не распустившемся цветком, порой глупой в каких-то моментах и даже не опытной в большинстве жизненных ситуаций. За окном художник нарисовал пейзаж, молодые ребята катаются на велосипедах и кажется, что жизнь не остановилась, она продолжает идти дальше, и поколения будут сменять друг друга. (1 votes, average: 5.00

Источник: https://goldsoch.info/sochinenin-po-kartine-lutfullina-tri-zhenshhiny/

Выставки

Участник международных (с 1975), всесоюзных, всероссийских и республиканских выставок с 1957 года, зональных — «Урал социалистический». Персональные выставки проходили в Москве (1963, 1976), Уфе (1978, 1994).

Республиканские, Уфа, с 1957 г. на всех, кроме молодёжных 1972 и 1976 гг.
Зональные выставки «Урал социалистический»: Свердловск, 1964; Пермь, 1967; Челябинск, 1969; Уфа, 1974.
Декадная выставка произведений художников БАССР, Москва, Ленинград, 1969.
Выставка произведений художников БАССР, посвященная 100-летию со дня рождения В. И. Ленина, Ульяновск, 1970.
Декадная выставка работ художников БАССР в Кара-Калпакии, г. Нукус, 1976.
Выставка произведений художников 3-х зон, Москва, 1971.
Выставка произведений художников автономных республик РСФСР, Москва, 1971.
Всероссийская выставка «Советская Россия», Москва, с 1957 г. на всех.
Всероссийская художественная выставка, Москва, 1969.
Выставка «Художники России к 30-летию Победы над фашистской Германией», Волгоград, 1975.
Всероссийская художественная выставка «Советская Россия-5», Москва, 1975.
Всероссийская художественная выставка «Слава труду», Москва, 1976.
Всероссийская художественная выставка, посвященная 60-летию Великого Октября, Москва, 1977.
Всесоюзная художественная выставка, посвященная VII Всемирному фестивалю молодёжи и студентов, Москва, 1957.
Всесоюзная выставка работ художников, Москва, 1962.
Всесоюзная художественная выставка «На страже мира», Москва, 1975.
Всесоюзная художественная выставка «По Ленинскому пути», посвященная 60-летию Великого Октября, Москва, 1977.
Выставка работ трех художников БАССР (А. Ф. Лутфуллина, А. Д. Бурзянцева, Б. Д. Фузеева), Москва, 1963.
Персональная выставка работ, Уфа, 1978.
Выставка произведений художников БАССР в ГДР, г. Галле, 1975.
Международная выставка «Советское искусство», Польша, 1963.
Международная выставка «Советское искусство», МНР, Улан-Батор», 1964.
Международная выставка «Советское искусство», ГДР, Берлин, 1974.
Персональная выставка работ, Москва, 1976.
Международная выставка «Советское искусство», Париж, 1977.
Международная «Биеннале», ЧССР, Конпоца, 1977.
Персональная выставка работ, Уфа, 1978.

Успешный дебют

В 1957 году в столице СССР прошел очередной международный фестиваль молодежи и студентов. Перед началом этого события была открыта выставка работ молодых художников со всех уголков государства. Все работы были так или иначе посвящены предстоящему фестивалю. Особый интерес у столичной публики вызвали работы Ахмата Лутфуллина. Это были новые по восприятию творения, которые отличались своей выразительностью: «Портрет башкира», «Портрет старика» и многие другие.
Книга отзывов изобиловала похвалами в адрес 29-летнего башкирского художника. Многие зрители отмечали, что художник в своих работах смог донести ту любовь к труду, строгость и некоторую сдержанность, которая присуща этому народу. Он смог по-настоящему выразить всю глубину национального характера представителей башкирского народа.

Семья. Люди моего колхоза 1974

Основной темой работ художника на протяжении всей его творческой карьеры станет жизнь народа, колорит местных жителей, проявление национального характера. Зачастую на его работах изображены рабочие, творческая интеллигенция республики. Особенно он любил работать с рабочими Абзелиловского района, который является для него родным. Так он воспевал героя-рабочего.

Благодаря своей искренности и правдивости, художник смог выразить национальное своеобразие своего народа. Первая выставка его работ прошла в 1957 году в одном из парков Уфы. Уже в то время кто-то всерьез начал говорить о рождении новой звезды в живописи, которая войдет в число выдающихся личностей республики. Зрители с теплотой встретили работы художника.

Литература

Попова Л. Н. Ахмат Лутфуллин. Л., 1978
А. Лутфуллин: Альбом. Авт. вступ. ст. А. Г. Янбухтина. М., 1978
Ахмат Лутфуллин: Каталог. Авт. вступ. ст. Л. Н. Попова. М., 1990.
История Уфы. Сб. статей, гл. 14. Башкирское книжное изд., Уфа, 1976.
Альбом «Художники Башкирии». Башкирское книжное изд., Уфа, 1969.
Искусство народов СССР. Изд. «Советский художник», Москва, 1977.
Б. Ванслов. О станковом искусстве и его судьбах. Изд. «Искусство», Москва, 1972.
Г. С. Кушнеровская, «Изобразительное искусство Башкирской АССР». Изд. «Советский художник», Москва, 1974.
Э. П. Фенина. Башкирский Государственный художественный музей им. М. В. Нестерова. Путеводитель. Башкирское книжное изд., Уфа, 1974.
Г. Р. Пикунова: Буклет «А. Лутфуллин». Башкирское книжное изд., Уфа, 1969.
А. Янбухтнна. «Ахмат Лутфуллин». Изд. «Советский художник», Москва, 1978.
Журнал «Коммунист»; 1970, № 13. Н. Томский; Редакционная статья.
Журнал «Художник», 1969, № 12. Т. Нордштейн. Рождённое традициями жизни.
Журнал «Творчество», 1960, № 8. Л. Мочалов: От портрета-очерка к портрету-образу.
Журнал «Творчество», 1969, № 12. Ю. Нехорошев: Образы Башкирии.
Журнал «Творчество», 1976, № 6. Ред. статья «К успехам искусства».
Журнал «Искусство», 1976, № 3, Л. Акимова: Образы жизни народной.
Журнал «Искусство», 1976, № 5. Л. Акимова, И. Купцов: Всесоюзная художественная выставка «Слава труду».
Журнал «Художник», 1976, № 3. В. Ванслов: Широкий поток жизни.
Журнал «Художник», 1976, № 11, Навстречу IV съезду художников РСФСР.
Журнал «Творчество», 1978, № 1. Ю. Осмоловский: Юбилейная всесоюзная.
Журнал «Дружба народов», 1970, № 1, Г. Кушнеровская: Сказ о курае.
Р. Хакимов: На семи дорогах. Изд. «Советская Россия», Москва, 1974.
Д. Мочальский: Созвучие времени. Газ. «Правда», 1977 от 26 сентября.
О. Воронова: Зрелость художника. Газ. «Правда», 1976 от 20 сентября.
Т. Нордштейн: Молодость мужает. Газ. «Советская культура», 1975 от 5 декабря.

(О. Буткевич: К новым рубежам творчества. Газ. «Советская культура», 1976, от 16 ноября.

Л. Н. Попова. Ахмат Лутфуллин. Изд. «Художник РСФСР», Ленинград.